Total Blue
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洛杉矶三人组合 Total Blue 的同名专辑营造出独特的氛围和情绪,展现出一种梦幻般的融合爵士风格,非常契合洛杉矶的城市风情——霓虹灯、夜间驾驶、彩色天空和开阔空间。专辑的制作非常精良,听起来仿佛是 80 年代新世纪音乐的重新发行版。
洛杉矶三人组合 Total Blue 的同名专辑营造出独特的氛围和情绪,展现出一种梦幻般的融合爵士风格,非常契合洛杉矶的城市风情——霓虹灯、夜间驾驶、彩色天空和开阔空间。专辑的制作非常精良,听起来仿佛是 80 年代新世纪音乐的重新发行版。
洛杉矶三人组合 Total Blue 的同名专辑营造出独特的氛围和情绪,展现出一种梦幻般的融合爵士风格,非常契合洛杉矶的城市风情——霓虹灯、夜间驾驶、彩色天空和开阔空间。专辑的制作非常精良,听起来仿佛是 80 年代新世纪音乐的重新发行版。
作为 Hyperdub 厂牌成立二十年来发行的第一张 jungle 专辑,是英国的 Tim Reaper 和澳大利亚的 Kloke 的合作专辑。作品定位于丛林音乐中雷鬼丛林流行音乐与爵士融合碰撞的黄金时期,每一首曲目都带有经典丛林音乐特有的粗粝质感,却又不流于对过去荣耀的简单模仿。
作为 Hyperdub 厂牌成立二十年来发行的第一张 jungle 专辑,是英国的 Tim Reaper 和澳大利亚的 Kloke 的合作专辑。作品定位于丛林音乐中雷鬼丛林流行音乐与爵士融合碰撞的黄金时期,每一首曲目都带有经典丛林音乐特有的粗粝质感,却又不流于对过去荣耀的简单模仿。
具有朦胧质感和忧郁基调的 Ross From Friends 诞生在 lo-fi house 的黄金年代,而 Bubble Love 作为 Felix Clary Weatherall 的新化名,暗示着他将朝着更加不拘一格、更加本能的声音方向发展。摆脱了 house 范式的束缚后 Weatherall 跨越众多音乐风格,人声采样的引入也以充满活力的街头灵魂乐丰富了这张专辑。
具有朦胧质感和忧郁基调的 Ross From Friends 诞生在 lo-fi house 的黄金年代,而 Bubble Love 作为 Felix Clary Weatherall 的新化名,暗示着他将朝着更加不拘一格、更加本能的声音方向发展。摆脱了 house 范式的束缚后 Weatherall 跨越众多音乐风格,人声采样的引入也以充满活力的街头灵魂乐丰富了这张专辑。
成像真有趣。
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不是军迷也想拥有的紧凑型户外防水蓝牙音箱。
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这有可能是我喝过的香气最复杂也最丰富的低因咖啡,使用红波旁品种,采用控制发酵工艺处理。喝起来具有可可和牛奶巧克力的甜香,蜂蜜般的口感中带有焦糖和红糖的韵味。
这有可能是我喝过的香气最复杂也最丰富的低因咖啡,使用红波旁品种,采用控制发酵工艺处理。喝起来具有可可和牛奶巧克力的甜香,蜂蜜般的口感中带有焦糖和红糖的韵味。
这是我第一次喝热冲击的豆子,权当记录一下。浓郁的热带水果味带着一丝发酵面包香味跟紧致的酸度相得益彰,那种满足感如同咬了一口风味饱满的酸种面包。缺点就是已经卖光了我也很痛苦。
这是我第一次喝热冲击的豆子,权当记录一下。浓郁的热带水果味带着一丝发酵面包香味跟紧致的酸度相得益彰,那种满足感如同咬了一口风味饱满的酸种面包。缺点就是已经卖光了我也很痛苦。
很有意思的一个止痒小仪器,纯物理加热方式缓解蚊虫叮咬的瘙痒和肿胀。天猫国际有售,虽然贵但毕竟可以循环使用,小米有品有国产版。
很有意思的一个止痒小仪器,纯物理加热方式缓解蚊虫叮咬的瘙痒和肿胀。天猫国际有售,虽然贵但毕竟可以循环使用,小米有品有国产版。
亚特兰大乐队 Tómarúm 的首张专辑拥有复杂的编曲和精湛的技术,将压抑、大气的黑金属与技死、前卫融合在一起。尤其是 Awake into Eternal Slumber,一首长达 15 分钟的史诗,在施展了强大的表现力之后,以出人意料但又令人彻底兴奋的黑色迷幻风格结尾。
亚特兰大乐队 Tómarúm 的首张专辑拥有复杂的编曲和精湛的技术,将压抑、大气的黑金属与技死、前卫融合在一起。尤其是 Awake into Eternal Slumber,一首长达 15 分钟的史诗,在施展了强大的表现力之后,以出人意料但又令人彻底兴奋的黑色迷幻风格结尾。
来自同一作者,比起 飓光志 在设定上更加 high concept 的一个系列。小说的核心是独特的魔法系统——熔金术(Allomancy)。这种魔法允许特定个体通过摄入并燃烧特定金属来获得超凡能力,其中能够燃烧所有金属的人被称为迷雾之子(Mistborn)。
来自同一作者,比起 飓光志 在设定上更加 high concept 的一个系列。小说的核心是独特的魔法系统——熔金术(Allomancy)。这种魔法允许特定个体通过摄入并燃烧特定金属来获得超凡能力,其中能够燃烧所有金属的人被称为迷雾之子(Mistborn)。
我认为 Touché Amoré 的第六张专辑是最恰当的入门药物,如同 Xiu Xiu 一样,这些成军十几年的乐队不约而同地在新作品中使用了容易被更大的受众所接受的形式,又岂如其分地推销了自己最核心的把戏,并在硬核根基与旋律和情感深度之间取得了平衡。
我认为 Touché Amoré 的第六张专辑是最恰当的入门药物,如同 Xiu Xiu 一样,这些成军十几年的乐队不约而同地在新作品中使用了容易被更大的受众所接受的形式,又岂如其分地推销了自己最核心的把戏,并在硬核根基与旋律和情感深度之间取得了平衡。
消失已久的 Nicolas Jaar 带着双碟专辑重磅回归,犹如 The Color of Pomegranates 带来的音画双重震撼。这两张作品源于 2020 年为纪念皮诺切特独裁政权受害者而在圣地亚哥记忆与人权博物馆举办的音乐会创作的名为 Piedras 的作品。Piedras 1 的音乐以印象派风格为主,Piedras 2 则收录了广播剧的插曲音乐,Nicolas Jaar 擅长在音乐中创造空间感和距离感,这种特质很适合构建叙事。
消失已久的 Nicolas Jaar 带着双碟专辑重磅回归,犹如 The Color of Pomegranates 带来的音画双重震撼。这两张作品源于 2020 年为纪念皮诺切特独裁政权受害者而在圣地亚哥记忆与人权博物馆举办的音乐会创作的名为 Piedras 的作品。Piedras 1 的音乐以印象派风格为主,Piedras 2 则收录了广播剧的插曲音乐,Nicolas Jaar 擅长在音乐中创造空间感和距离感,这种特质很适合构建叙事。
如果我要写一个「这张专辑改变了我」的系列,那 Clairvoyant 一定位列其中。之前的我已经在一个公式化的摇滚环境里待了太久,对这类超出认知范围的声音既着迷又排斥。这张专辑不靠堆叠技巧或喧闹取胜,而是用结构、氛围和细节慢慢瓦解你原有的聆听习惯,让我意识到音乐的冲击力不一定来自力度,而可以是一种更深层的张力和控制感。
ISIS 是我最喜欢的 post metal 乐队。最早期的两张 EP 标志着这支乐队从原始、沉重的侵略性风格逐步演化为更具氛围感与层次感的后金属的起点,聆听这张专辑如同目睹伟大的诞生。Mosquito Control 尽管是在有限预算下于短时间内录制的,但其成品却展现出超出其制作条件的成熟度。像是 Relocation Swarm 融合了末日般的吉他、复杂的鼓点以及环境噪音,呈现出一种既混乱又有控制感的声音风格。
著名吉他手 Tom "Fountainhead" Geldschläger 的首张同名专辑,邀请到了一众豪华客座音乐人参与。长达十七分钟的 Anathema 展示了乐队将暴力与旋律和氛围元素相结合的能力,将爵士融合、世界音乐和管弦乐编曲融入到金属基础之中,忍不住让人想到 Devin Townsend 和 Steve Vai。
当基因编辑使人类能力超越自然界限时,个体的身份和人类的定义将如何变化?Blake Crouch 的紧凑叙事风格,以及聚焦于记忆、时间和身份的主题,使他的作品频频被改编成电视剧,比如在 Apple TV+ 上的 Dark Matter。
Kardashev 以 deathgaze 风格著称,但 Alunea 比以往更偏向前卫,只有片刻保留了 gaze 元素,主唱嗓音在空灵的清唱与深沉的咆哮之间自由转换。主题上延续了前作 The Almanac 的概念旅程,通过科幻的视角深入展开关于存在与责任的哲学对话。
Odyssey to the West 的概念如同一部金属乐形式的灵魂史诗,围绕一位朝圣者(The Pilgrim)的精神旅程展开,他踏上西行之路,试图寻找神的存在与生命的终极意义。乐队用极具戏剧性的旁白、沉重的金属核编排,以及大量古典和民谣元素,构建了一个完整的叙事宇宙。主唱 Gareth Mason 的朗诵风格独树一帜,介于吟游诗人与剧场独白之间。
Zenith 的确是这只苏格兰金属核乐队巅峰之作,或者说展现了一个正处于巅峰状态的乐队应有的状态。我一直认为 Bleed From Within 是在 Lamb of God 的 groove、In Flames 的旋律感、和 Architects 的现代感之间构建起的一座桥梁。他们融合了不同子流派的精华,创造出一种即凶猛又富有情感、既技术性强又具备大气磅礴感的独特风格。
Whitechapel 的第九张录音室专辑标志着乐队重回 deathcore 本源,无情且有深度。与前作中的内省与旋律化风格不同,这张专辑进入了一个更黑暗的叙事之中,以一位恶魔邪教领袖的疯狂堕落为核心。主唱从低沉的咆哮到尖锐的高音展现了极广的声域,完美诠释了专辑的阴暗主题。
Sunbather 带来的震撼记忆犹新,这是一张充满挑战与反叛的专辑。封面采用明亮的粉色设计,与黑金属漆黑阴冷氛围完全背道而驰。风格上也是,将黑金属的尖锐与绝望,嫁接到 shoegaze、后摇滚甚至 dream pop 的感性氛围中。在经历了更偏向shoegaze风格的 Infinite Granite 之后,新专辑回归更为激烈的金属根基,既满足了老牌金属乐迷的期待,也吸引了新听众的耳朵。
在经历了长达十年的沉寂之后,意大利旋律死亡金属二人组 Disarmonia Mundi 带着第六张专辑回归,继续与 Soilwork 的 Björn "Speed" Strid 合作,仿佛一切都是最初的样子。包括他们典型的高速旋死风格,唤起旋死黄金时代的回响。唯一可惜的是混音水平并没有随着时间沉淀而提高,听感有点平淡而且压缩感略强。不过瑕不掩瑜,对老粉丝来说依然是一部圆梦之作。
我买过不少眼罩,包括凉感的科技面料和昂贵的真丝,无一例外都有闷热、漏光、压眼睛的问题,完全不适合彻夜佩戴。而且越是光滑的面料,越不知道早上跑到哪里去了。之前看到有人提到 Manta Sleep Mask 极大地改善了他的睡眠,国内代购有点贵就没有下手。最近买了这个 Dreamlight 已经是我佩戴过最舒服的眼罩了,对眼球完全没有压力,而且一晚上都服服帖帖,鼻子也不会漏光。