Floating Points
Cascade
在探索氛围爵士乐的专辑 Promises 之后,Sam Shepherd 的新专辑标志着舞池音乐的回归。直到 Ocotillo 终于听到标志性的音色回归,复杂的声音设计一见如故,这首歌还用到了祖父的大键琴,将电子和古典元素融合在一起,既适合在俱乐部播放,又兼具冥想和沉浸式体验。
在探索氛围爵士乐的专辑 Promises 之后,Sam Shepherd 的新专辑标志着舞池音乐的回归。直到 Ocotillo 终于听到标志性的音色回归,复杂的声音设计一见如故,这首歌还用到了祖父的大键琴,将电子和古典元素融合在一起,既适合在俱乐部播放,又兼具冥想和沉浸式体验。
Imaginal Disk 是一张雄心勃勃的概念专辑,Mica Tenenbaum 和 Matthew Lewin 的二人组创作了万花筒般的声音,将存在主义主题与实验流行乐融合在一起,讲述了一个名叫 True Blue 的女孩通过外星医生植入磁盘来寻找真我的奇异旅程。
专辑探讨了爱、纯真和人类关系的短暂性等主题。在一个疲惫的午后,用小憩的时间听完了这张甜甜的专辑,进入了一个粉色的泡泡梦,醒来感觉充满了能量。
专辑的第二部分如期而至,主题也从黑暗转为光明,充满了更明亮、乐观的色彩。虽然乐队在展现多样性的切换中有些匆忙,导致专辑的统一性不是很高,但几个神似 Deftones 的瞬间让人眼前一亮。
听完 Beat Pharmacy 最新的 EP 后决定祭出这张在我心目中殿堂级的 dub techno 合辑,在过去十年时间里一直离线保存在我的手机上,跟 skinny fists 一起成为我在飞机上最常听的专辑。融合了极简的节拍、郁郁葱葱的环境音景和微妙的节奏元素,合辑营造出一种近乎冥想的体验,展示了 dub techno 的深度和多样性。
作为 Ableton Live 的共同创作者,Robert Henke 强调他与工作室和创作过程之间的深厚联系。Studio 是一次模糊流派界限的无缝之旅,体现了 Henke 的原则,即音乐应该超越标签,仅仅作为一种个人陈述而存在。
从小听到大的情怀乐队 Linkin Park 宣布了全新阵容,包括鼓手 Colin Brittain 和主唱 Emily Armstrong,并以毫不扭捏的姿态举行了一场直播演唱会,接受审判。歌迷心目中的 Chester Bennington 是无法取代的,受到折磨的灵魂往往会迸发惊人的能量,但是 Emily 的声音也有惊喜,在表演经典曲目时并未露怯,反而演绎出新的魅力。
在听了一段时间隔靴搔痒的民谣金属后,那股被沉闷而绵密的鼓点催生出来的痒,需要被 Kocked Loose 这样尖锐锋利的危险品刺痛一下才能回归现实。如果说 Lorna Shore 是去年我听过的重型音乐残暴程度的尽头,那今年可以顺利交棒给 Kocked Loose 了。新专辑融合了硬核朋克的侵略性和金属核的精准性,吉他演奏既无情又复杂,Bryan Garris 的嗓音也依旧凶猛。
能听到 Fym 这样立意新鲜、概念完整的专辑,正是我喜欢前卫摇滚的原因——永远不会无聊、永远有人能超越和打破现状。在这张雄心勃勃且复杂的专辑中,Azure 将经典前卫、流行、金属、爵士以及奇幻和音乐剧元素融合,叙事围绕一个名叫 Fym 的角色展开,她踏上了收集古代武器碎片的冒险之旅。